如果说有一款镜头是每个电影人都至少拥有过一次的，那无疑是2013年发布的适马18-35mm F1.8 DC HSM | Art，它无疑是其中之一。

我刚开始的时候，和其他人一样，被它那F1.8的迷人光圈所吸引，拿到手之后就再也没有放手，用它拍摄了许多电影项目。

虽然是DC镜头，但这款镜头拥有堪称Art的光学性能，它的存在感就像一个孤零零的存在，激励着我以自由职业者的身份在电影表达领域奋战。

十多年后，它再次出现在我的眼前。
更轻巧、更小巧。

随着适马BF的发布和其外观的更新，这款全新的镜头悄然出现在我的手中。

广角端从17mm开始，远摄端则达到了40mm。1mm的广角和5mm的远摄一样宝贵。然而，它比上一代轻了275克，它的研发投入了多少心血？
拥有这支镜头，责任重大，不容小觑。

感受着镜头的重量，我思考着过去十年里我会拍摄什么。

巧合的是，这十年恰好与我的摄影师和摄像师生涯重合。我回想起当时用Sigma DP3 Merrill拍摄的作品。得知

我当时参与的“时之叶”今年三月将启动一个新项目，我确信捕捉风景是使用这支镜头的绝佳机会。我

要用照片和视频记录下我们每个人过去十年的点点滴滴。
既然我是按下快门的人，那么我也是接受考验的人。

我克服了心中的犹豫和忐忑，兴奋地赶往京都。

好久没踏进清水烧团地了。
清水大介和清水智惠在时之叶的入口迎接了我。

装修好的车间依然有充足的自然光线照进来，
十年前在这里拍摄的他们二人的身影，与现在呈现在我眼前的他们二人的身影，重合在一起。

以前，我必须使用许多不同的镜头和相机来拍照，但现在我只需使用安装了 Sigma 17-40mm F1.8 DC | Art 镜头的 LEICA SL3 即可。

HLA 不仅能实现高速、安静的自动对焦拍摄，即使同时拍摄视频，也完全没有呼吸感。

在拍摄过程中，拿起相机并将手指放在快门上的手感，以及不会因呼吸感或对焦环的扭矩而产生压力的流畅操作性至关重要。

这款镜头拥有 F1.8 的特殊光圈，一旦对准拍摄对象，便会屏住呼吸，不会让您感到它的存在，握在手中非常舒适。它就像一个特殊的工具，仿佛您的身体被相机机身延伸开来。

对某些人来说，40mm 可能不够，但就我个人而言，它恰到好处。尤其是在注重真实感的摄影中，构图所反映的内容会随着焦距和行走距离的变化而变化。为了捕捉瞬间的情感并捕捉活力，考验着一个人是否愿意做出妥协。

清水大辅的创作方式似乎更注重加法而非乘法和跳跃。朋友一个接一个地加入，空间也随之扩大。

透过这个镜头来看过去10年间串联起来的时光碎片，似乎与Sigma重视员工智慧总和的形象有所重叠。

我们走向计划于三月底开业的“时间边缘”餐厅，一股诱人的香味从餐厅飘了出来。

“可以靠这么近吗？”有人在我身后喊道。
或许是我下定了决心，因为我一直想把镜头移开，但手里的镜头已经有点热了。